이것이 정말로 세일러 문의 원래 미국 / 영어 오프닝 / 인트로였습니까? 그렇다면 왜 그렇게 크게 변경 되었습니까?

나는 게이 밈 컴파일

일본어 소개 원본 : https://www.youtube.com/watch?v=9WdSzmL80eE

스웨덴어 소개 : https://www.youtube.com/watch?v=j2tQKejS9Fo

미국 / 영어 소개 (사실 인 경우) : https://www.youtube.com/watch?v=JxjlcUw1Wkw

미국 / 영어 버전을 듣거나 본 적이 없었기 때문에 영어 / 미국 버전의 인트로를 찾아봤을 때 충격을 받았으며 믿기지 않았습니다.

다른 곳에서도 볼 수 없었던 기묘한 인트로 부분을 포함하고있을뿐만 아니라, 시리즈의 후반부에만 합류 한 주인공을 첫 번째 에피소드의 인트로에서 바로 발표합니다. 이것이 사실이라면 그렇습니다. 나는 수많은 비디오를 살펴 보았지만 영어 / 미국 관객을위한 다른 "원본"인트로를 찾을 수 없었습니다.

이미 완벽한 인트로 시퀀스와 오프닝 테마를 그렇게 크게 변경 한 이유는 무엇입니까? 정말 알고 싶어요.

스웨덴어 버전 (내가 자랐기 때문에 참고 자료로 포함)은 일본 원본에서 아주 약간만 변경되었습니다. 예를 들어, 세 소녀가 실루엣으로 카메라를 향해 날아갈 때, 원래 일본 버전에서는 결코 "빛"이 비치지 않지만 스웨덴 (및 미국)에서는 가까이 다가 가면 "불이 켜집니다". 카메라. 그러나 그것은 대단히 전체 리컷 미국 / 영어와 비교했을 때 사소한 세부 사항도 주제가를 완전히 변경했습니다.

이 일본 쇼를 서구로 가져 와서 모든 것을 바꾸는 것이 아니라 외모, 소리 및 분위기를 유지하는 것이 포인트가 아니 었습니까? 제 말은, 이미 미국에서 제작 된 애니메이션 쇼가 많지 않았나요? 왜 이렇게 세일러 문 주변을 바꿔야했을까요?

이것은 호언 장담도 아니고 실제로 "화난"도 아닙니다. 나는이 결정에 당황하고 미국 / 영어를 사용하는 청중을 위해 이렇게 변경했기 때문에이 세계에 대한 주요 이해를 놓친 것 같습니다. 잘 모르겠지만 쇼 자체를 건드리지 않았다고 생각합니다. (아마도 그랬을 것입니다. 소녀들이 뛰어 다닐 때 속옷이 보이는 특정 장면이 잘려나 간 것일 수도 있습니다.)

오프닝 테마와 인트로 컷을 완전히 변경하기 위해이 결정을 정당화 할 수 있었던 것에 대해 논의하거나 신뢰할 수있는 출처가 있는지 듣고 싶습니다. 어떤 방식으로 진행될 것이라고 기대하는 매우 다른 청중을 끌어 들여야한다는 대답이긴하지만, 왜 그들이 먼 곳에서 시리즈에 등장하는 캐릭터를 즉시 소개하는지 설명하지 못합니다.

이것이 진짜 인트로가 될 수 있는지, 아니면 지속적으로 잘못된 라벨이 붙었는지, 이것이 시즌 3이나 그 대신에 어떤 것인지 궁금합니다.

시청 후 어떤 질문이 있을지 궁금합니다 행성의 전투. (-:

나는 DiC (원작 영어 더빙을 담당하는 회사)가 왜 오프닝을 그렇게 많이 변경했는지 설명 한 인터뷰를 찾을 수 없다는 것을 인정 하여이 답변을 시작하겠습니다. 그럼에도 불구하고 나는 그것이 왜 그렇게되었는지에 대해 가능한 최선의 설명을 제공하려고 노력했습니다.

이것이 정말로 세일러 문의 원래 미국 / 영어 오프닝 / 인트로였습니까?

물론 그와 함께 자란 사람들에게는 원래 영어와 마찬가지로 상징적입니다. 포켓몬 소개.

이미 완벽한 인트로 시퀀스와 오프닝 테마를 그렇게 크게 변경 한 이유는 무엇입니까?

그게 끝났기 때문입니다. 90 년대 (사실 최근까지)에는 수입 쇼를 가능한 한 많이 "서양화"하여 서구 관객에게 더 친숙하고 공감할 수 있도록하는 것이 일반적이었습니다. 여기에는 일본어 인트로와 아웃트로를 영어로 된 새로운 인트로로 대체하는 것도 포함됩니다.

Wikipedia에 따르면 선원 달 인트로는 일본 인트로의 멜로디를 그대로 유지하고 가사 만 바꾼다는 점에서 당분간은 드물었습니다. 당시 대부분의 더빙 된 애니메이션은 인트로를 완전히 버리고 처음부터 새로 만들었습니다 (위의 포켓몬 예제와 Sonic X, Yu-Gi-Oh, One Piece ... 기본적으로 4Kids가 손에 넣은 모든 것 의 위에).

이 일본 쇼를 서구로 가져 와서 모든 것을 바꾸는 대신 외모, 소리 및 분위기를 유지하는 것이 포인트가 아니 었습니까?

아니. 수입의 요점은 엄청나게 인기가 많고 돈도 많이 벌 수 있다는 점이었습니다. 위에서 언급했듯이 일본 분위기를 유지하는 것은 아니 요점은 실제로 일어난 일의 정반대였습니다. 선원 달 그러나 2000 년대 후반까지 미국으로 진출한 거의 모든 애니메이션에 적용됩니다.

잘 모르겠지만 쇼 자체에 손대지 않았다고 생각합니다.

두렵습니다. 포함 된 변경 사항 :

모든 사람에게 일본 이름 대신 미국 이름 제공 (Usagi Tsukino-> Serena, Ami Mizuno-> Amy Anderson, Mamoru-> Darien 등)
Serena가 시청자에게 인생 조언을 제공하는 모든 에피소드 끝에 "Sailor Says"세그먼트 추가 (예)
아동에 대한 과도한 노출이나 폭력에 대한 힌트 제거 (예, 아마도 팬티 샷)
천왕성과 해왕성 사촌을 만들고 그들 사이의 로맨틱 한 은밀한 문구를 제거
Kunzite / Malachite에 대한 사랑이 게이가되지 않도록 Zoicite를 여성으로 만들기

그리고 아마도 다른 사람들의 전체 부하. 당신을 염두에 두십시오. 선원 달 에 비해 꽤 가볍게 내렸다 교류 전대 쥬 랑거 (원본의 싸움 장면에서 파워 레인저 찍은; 그들은 말 그대로 다른 모든 것을 버리고 서양 배우들과 함께 자신의 음모를 촬영했습니다.) 그리고 세 가지 다른 애니메이션이 찢어지고 함께 으깨지고 다시 더빙되어 Robotech.

[왜 그들은] 시리즈에서 멀리 떨어진 캐릭터를 즉시 소개할까요?

대답 할 수 없지만 스포일러 오프닝은 애니메이션에서 어디에나 있습니다. 원래의 일본 인트로에도 한두 개의 스포일러가 포함되어 있습니다.

2 예, 그렇습니다 상징적으로 포켓몬 소개로. (나와 같은) 그것과 함께 자란 사람은 10 초 안에 그것을 식별 할 수 있습니다. 이것이 내가 더빙에서 일본 멜로디를 유지하는 것에 대해 (즐겁게?) 놀란 이유이기도합니다. 모든 제거 지점까지 ... DiC는 그들에 대해 정수를했습니다. YouTube 동영상 및 기타 포럼 토론이 많이 있습니다. 상세히 DiC에 의해 시리즈에 적용된 수많은 변경.
2 "천왕성과 해왕성 사촌을 만들고 그들 사이의 로맨틱 한 은신처를 제거하라"... 음, 시도 로맨틱 한 문구를 제거하십시오.
천왕성과 해왕성은 원래 미국 방송에 없었습니다. 두 번째 시즌이 끝나기 전에 취소되었고 세 번째 시즌이되기 전까지는 나타나지 않았을 것입니다.
@seijitsu 나중에 취소되지 않았으며 1999 년부터 다음 시즌이 더빙되었습니다 (동일 회사에 의해).

인트로의 영어 / 미국 버전 인 것 같습니다.

이것이 진짜 인트로가 될 수 있는지, 아니면 지속적으로 잘못된 라벨이 붙었는지, 이것이 시즌 3이나 그 대신에 어떤 것인지 궁금합니다.

제공 한 링크는 캐나다 사람 선원 달 애니메이션 시퀀스 열기 및 프리티 솔져 세일러 문 (Bishoujo Senshi Sailor Moon [ ] [먼 후에, 공식 프랜차이즈의 영어 번역이 다음으로 변경되었습니다. 프리티 가디언 세일러 문]) 시즌 1 첫 오프닝 애니메이션 시퀀스 (해당 시즌의 오프닝 애니메이션 3 개 중).

오프닝 테마와 인트로 컷을 완전히 변경하기 위해이 결정을 정당화 할 수 있었던 것에 대해 논의하거나 신뢰할 수있는 출처가 있는지 듣고 싶습니다.

시작 순서에 대한 사고 과정을 다루는 관련 회사의 인터뷰 나 성명서를 구하기보다는 결정의 역사적 배경을 고려하는 것이 도움이 될 수 있습니다.

그 당시 미국 방송 TV에 등장한 애니메이션 시리즈는 많지 않았습니다. Bishoujo Senshi Sailor Moon [ )에 적응하기 위해 선택되었습니다. 선원 달, 미국으로 수출되기 전에 캐나다에서 더빙되고 방영되었습니다. 이전에 방영되었던 거의 모든 애니메이션이 대폭 편집되었습니다. 쇼넨 또는 일본 3 개 시리즈의 대게 재 작성된 매시업과 같은 아동용 애니메이션 슈퍼 디멘션 포트리스 마크로스 (Choujikuu Yousai 마크로스 [��]) + 초 차원 기병 서던 크로스 (Choujikuu Kidan Sazan Cross [��]) + 제네시스 클라이머 MOSPEADA (Kikou Souseiki MOSPEADA [ ))라는 미국 시리즈 1 개로 Robotech또는 아동에게 부적절하다고 판단되는 콘텐츠를 누즐 (원래, 신비한 코알라 블링키 [후시기 나 코알라 블링키, ��]). 마이티 모르핀 파워 레인저 실사 영상을 사용했습니다. 센다이 (슈퍼 히어로 팀) TV 시리즈 공룡 분대 비스트 레인저 (Kyouryuu Sentai Zyu-ranger, ) 캐릭터가 전투복 (얼굴을 가리는 투구)을 입고 있었지만, 캐릭터의 변형되지 않은 민간 모드의 일본인 캐스트를 완전히 다른 환경에서 살았던 다른 민족의 완전히 다른 캐릭터로 대체했습니다. 모든 경우의 목표는 더빙 및 방송 권리 비용 예상되는 미국 어린이 청중이 관심을 가질만한 것에 충분히 호소하고 제품을 보이콧 할 수있는 화를내는 부모를 피함으로써 적어도 손익분기 점에 충분한 돈을 벌 수 있지만 바람직하게는 이익을 위해 상품을 팔다 이것으로부터.

이와 대조적으로 캐나다인은 선원 달 방송했다 세 가지 주요 위험. 1) 남자 주인공이 하나도 포함되지 않았기 때문에 소년들에게 어필 할 것으로 기대하지 않았다. (이 위험을 완화하려는 회사의 예는 나중에 미국에서 방송 된 카드 캡터, 적응 카드 캡터 사쿠라 [ ) Li Syaoran의 원래 일본 시리즈에서 그의 작은 범위 역할과 비교하여 불균형 한 양의 화면 시간에 초점을 맞춘 팀 전투 이야기.) 2) 또한 선원 달 미국에서 방영되었습니다. 미국 소녀 들과는 매우 다릅니다. 조차 일본 소녀들은: 지구를 위협하는 악의 세력에 맞서 싸우는 슈퍼 히어로 소녀 그룹. 많은 사람들이 발견하면서 마호 수조 장르 (마법이 아닌 환경에서 살면서 마법의 힘을 가진 여성 캐릭터) Bishoujo Senshi Sailor Moon 사실을 모르고 있습니다. Bishoujo Senshi Sailor Moon 만화 개척 센다이-스타일 마호 수조 (마법 소녀) 마호 수조 유형; 이 시리즈 이전에 만화와 애니메이션에 등장하는 마법 소녀의 역사는 일반적으로 니치 조 (일상) 사악한 세력으로부터 세상을 보호하기보다 아이돌 가수로서의 달빛이나 문제이며, 동지 팀과 협력하지 않았습니다. 마법의 마코 짱 [마호 노 마코 짱,��], 마녀 메그 [마조 코 메그 짱,��], 마녀 샐리 [마호 츠 카이 샐리,��], 매직 엔젤 크리미 마미 [마호 노 텐시 크리미 마미,��]), 마법의 공주 밍키 모모 [마호 노 프린세스 밍키 모모 ], Akko-chan의 비밀 [Himitsu no Akko-chan, ], 전설적인 아이돌 에리코 [아이돌 덴 세츠 에리코, ). 이상 치도Shoujo 마호 수조 일본 소녀보다는 일본인 남성 시청자를 겨냥한 시리즈 ESPer Mami ( ) 및 큐티 허니 (그 포스트-선원 달 버전, 큐티 허니 플래시 [ ], 실제 Shoujo 대상 인구 통계가 어린 소녀 인 시리즈]), 소녀 팀이나 강력한 악당이 없었습니다. 그 당시 미국 소녀 용 애니메이션 TV 시리즈는 일반적으로 삶의 일부를 설정하는 한 명의 소녀 나 동물에 관한 것이 었습니다. 레인보우 브라이트 또는 마이 리틀 포니 테일즈, 그들은 보통 한 팀으로 전투를하지 않았습니다 (슈퍼 히어로 /센다이 스타일에서 주목할만한 예외는 젬 과 레이디 러블리 락스). 3) 세 번째 위험으로, Usagi의 성격 (북미 더빙, Serena)도 청중의 기대와 다소 달랐습니다. 미국인들은 우둔함 / 게으름 / 집착을 보였고 아마도 Inspector Gadget 또는 Scooby와 같은 남성 주인공의 무능력 함을 보았습니다. 두, 이런 종류의 여성 주인공은 전혀 흔하지 않았습니다.

이미 완벽한 인트로 시퀀스와 오프닝 테마를 그렇게 크게 변경 한 이유는 무엇입니까?

전체 리컷 미국 / 영어 버전으로, 주제가를 완전히 변경했습니다.

첫째, 선택한 해당 애니메이션이 포함 된 오프닝 주제가는 원래 일본 주제가와 동일한 기본 음악을 사용하는데, 이는 당시 영어 더빙에서는 다소 특이한 움직임입니다. 동안 영어 드래곤 볼 일본에서 그렇게했다 드래곤 볼, 이것들은 대부분의 경우가 아닙니다. 대조적으로, 영어의 오프닝을 참조하십시오 누즐 대 일본 후시기 나 코알라 블링키, 영어 Escaflowne 대 일본 천상의 Escaflowne (Tenkuu no Escaflowne, ) 및 영어 카드 캡터 대 일본 카드 캡터 사쿠라.

둘째, 첫 번째 일본 오프닝을 "이미 완벽하다"라고 부르는 것은 정확하지 않습니다. 첫 번째 일본 오프닝 애니메이션에는 세일러 문 / 우사기, 루나, 세일러 머큐리 / 아미, 세일러 마스 / 레이, 턱시도 가면 (민간 마모루 제외) 만 포함됩니다. Beryl, 그리고 Beryl 뒤에 서있는 일반적인 youma (실제 시리즈에서 볼 수있는 독특한 youma 디자인과 일치하지 않음). 이 첫 번째 오프닝은 분명히 오프닝 애니메이션을 의도했습니다. 머큐리가 데뷔 (에피소드 8)와 화성이 등장 (에피소드 10) 사이의 시점까지만. 머큐리와 화성의 실루엣을 한 번에 모두 덮은 패브릭은 의도적 인 티저를 제공하지만 흥미롭게도 같은 오프닝 내에서 풀 컬러로 걷는 모습을 보여주고 시리즈는 두 번째 오프닝으로 전환되었습니다. 전에 Mars / Rei가 처음 등장하는 에피소드.

첫 번째 시즌 길이의 20 %에 불과했던 첫 번째 오프닝 애니메이션은 머큐리와 화성을 덮는 천을 들어 올린 사소한 변경 버전으로 초기에 대체되었습니다. 두 번째 오프닝 (이 의도적 인 또 다른 유용한 예) 오프닝 애니메이션을 같은 노래로 대체하는 것은 시즌 5에서 Sailor Starlights의 티저를 만들기 위해 사용되었습니다. 여기에서 두 버전을 나란히 볼 수 있습니다). Sailor Jupiter / Makoto, Sailor Venus / Minako 및 Artemis를 제외함으로써 시즌 1의 이번 두 번째 오프닝은 애니메이터가 시즌의 표준으로 간주하지 않고 나중에 교체되도록 명확하게 설계되었습니다. 또한이 오프닝이 "이미 완벽하다"라는 생각에 반하여 움직이는 애니메이션보다는 많은 스틸 팬을 활용하고 스토리의 일부가 아닌 주제에서 벗어난 콘텐츠에서 화면 시간을 많이 소모합니다 (논문의 여지없이 낭비). 어떤 식 으로든 : 만화 같은 도시 풍경이나 놀이 공원, 8 가지 색으로 연달아 펼쳐지는 장미, 턱시도 가면이 실제로 착용하는 것과는 다른 가면 샷, 실루엣을 향한 비행선 아래 분수 옆에 서있는 우사기의 실루엣 머리카락이 마모루보다 길지만 네프 라이트보다 짧은 남자로 보이는 것 (분명히 그가 누구든 마모루 / 턱시도 가멘 / 엔디미온이 아님). 이 두 번째 오프닝 애니메이션은 Jupiter / Makoto가 등장 할 때까지 사용되었습니다 (에피소드 24-시리즈 중간 정도).

시즌 1의 세 번째 오프닝 (링크 된 YouTube 비디오 타이틀에서 실제로는 세 번째 오프닝이지만 두 번째 오프닝으로 잘못 표시됨)은 완전히 다른 애니메이션으로 구성되었습니다. Serenity, Endymion, Jupiter / Makoto 및 Venus / Minako 포함; 그리고 거의 모든 화면 시간을 주제에 맞는 콘텐츠 (비 주제는 날아 다니는 말을 타는 턱시도 가멘)에 바쳤습니다. 그러나 루나와 베릴의 포함을 삭제하고 (우사기 자신을 제외하고는 다른 어떤 캐릭터보다 시즌 1에 더 많이 등장하는 메이저 캐릭터 임에도 불구하고) 여전히 더 대표적인 오프닝에 기여할 수있는 캐릭터가 부족했습니다. 마모루, 모토키, 나루, 우미노, 하루나 선생님, 아르테미스, 시텐 노우 ([천상의 네 왕, ...] : 제다이 트, 네프 라이트, 조이 사이트, 쿤 자이 트 ), 사이 쿄 유마 나나 닌슈 (Seven Strongest Youma, [...]), "dark"Endymion 및 Queen Metalia (이를 동시대의 매직 나이트 레이어스 모든 주요 악당과 동맹을 포함하는 오프닝 시퀀스). 이 세 번째 오프닝 애니메이션은 첫 번째 시즌이 끝날 때까지 사용되었습니다.

다른 곳에서도 볼 수 없었던 기묘한 인트로 부분을 포함하고있을뿐만 아니라, 시리즈의 후반부에만 합류 한 주인공을 첫 번째 에피소드의 인트로에서 바로 발표합니다. 이 일본 쇼를 서구로 가져 와서 모든 것을 바꾸는 대신 외모, 소리 및 분위기를 유지하는 것이 포인트가 아니 었습니까? 제 말은, 이미 미국에서 제작 된 애니메이션 쇼가 많지 않았나요? 왜 이렇게 세일러 문 주변을 바꿔야했을까요?

어떤 방식으로 진행될 것이라고 기대하는 매우 다른 청중을 끌어 들여야한다는 대답이긴하지만, 왜 그들이 먼 곳에서 시리즈에 등장하는 캐릭터를 즉시 소개하는지 설명하지 못합니다.

위에서 설명한 바와 같이 캐나다 더빙의 목적은 그 당시까지 다른 애니메이션 더빙의 목적과 일치했지만, 쇼는 익숙한 여성 시청자를 대상으로했기 때문입니다. 마이티 모르핀 파워 레인저, 일본 시리즈의 첫 9 회 에피소드에서만 사용되었던 일본 오프닝 애니메이션을 사용하면 실패했을 것입니다. 이것이 센다이스타일의 팀 전투 이야기. 더빙이이를 위해 시즌 1 3 차 오프닝을 사용하는 것이 가능했을 것입니다. 그러나 일본 1, 2 차 오프닝은이 점을 모호하게 만들었습니다. 일본 방송과는 달리 잉글랜드 더빙은 시즌의 70 %가 5 명의 선원을 모두 보여주는 오프닝 시퀀스로 전환 할 때까지 기다릴 수 없었습니다., 그 전에 프로그램이 취소되지 않을 것이라는 보장이 없었기 때문입니다 (미국에서는 대부분의 어린이들이 원하더라도 시청할 수있는 황금 시간대 또는 시간대에 방송되지 않았습니다. ). 아마도 하나의 영어 노래와 일치하도록 세 개의 연속 오프닝 애니메이션 시퀀스를 만드는 것은 명확한 이점이없는 추가 시간 / 비용이들 것입니다.

또한 모든 미국 보이 스카우트와 걸스카우트는 깨끗하고 긍정적 인 이미지를 가지고 있었기 때문에 더빙은 "선원 군인"을 "선원 스카우트"로 변경했으며 더빙의 오프닝 시퀀스에 사용 된 장면 선택에는 나루의 장면이 포함되었습니다. 가사, "그녀는 결코 친구에게 등을 돌리지 않을 것입니다."스카우팅과 일치하는 가치 (모험적이지만 적과 싸우는 것보다 일상 생활에서 잘 작동하는 것에 훨씬 더 가깝습니다). 일본 오프닝 시퀀스에 Naru가 포함되어 있었다면 더빙은 Naru의 애니메이션 셀을 활용했을 수 있지만 존재하지 않았습니다.

잘 모르겠지만 쇼 자체에 손대지 않았다고 생각합니다. (아마도 그랬을 것입니다. 소녀들이 뛰어 다닐 때 속옷이 보이는 특정 장면이 잘려나 간 것일 수도 있습니다.)

잘라내어 붙여 넣기 수준에 가까운 곳은 없지만 Robotech의, 캐나다 더빙은 많은 편집 작업을 수행했으며 여기에서 Anime & Manga StackExchange에 대해 자세히 읽을 수 있습니다.

Sailor Moon의 영어 버전은 원본과 어떻게 다릅니 까?
세일러 문은 영어 버전으로 편집 되었나요?
원작 세일러 문 애니메이션 중 만화가 아닌 것은 얼마나 되나요?
아동에게 적합한 만화를 어떻게 식별 할 수 있습니까?

더빙에 대한 입장을 고려할 때 북유럽 국가는 아마도 여기에서 이상치 일 것입니다.

이것은 비교를위한 이탈리아 인트로입니다. 기술적으로는 꽤 비슷합니다 (항상 다소 세련된 tbh를 찾았지만) : https://www.youtube.com/watch?v=zZTlN3YkCuc

20-30 년 전의 사람들은 멀었습니다 방법 "다양성"에 덜 익숙합니다 (예전에는 Dragonball의 지옥과 낙원을 이해하는 것이 얼마나 어려웠는지 생각할 수 있습니다). 왜이를 개선하기 위해 길게 노력했는지 알 수 있습니다. 검열도 마찬가지입니다.

물론, 아이들은 그 "이상한 사촌들"이나 심지어 완전히 빠진 에피소드를 눈치 채지 못하는 멍청한 일 ..하지만 약간의 당황 함을 제외하고는 어떻게할까요? 다른 한편으로, 다양한 "아이들에게 생각"하는 부모 협회로부터 어떤 종류의 부정적인 홍보도 피할 수 있다면 그것은 모두 당신에게 이익입니다.