카이도의 비밀과 악마 과일 | YAMATO HUGE REVEAL In WANO (원피스 이론)
파란색의 발명이 애니메이션에 얼마나 중요한지 내 자신의 질문을 조사하면서 나는 비교적 빨리 호쿠사이에 도착했습니다. 이 페이지는 호쿠사이가 현대 만화의 전례로 잘못 간주되었다고 말합니다.
호쿠사이의 가장 큰 작품은 1814 년에 출간 된 거의 4,000 개의 스케치로 가득 찬 15 권의 컬렉션 호쿠사이 만화 ( )입니다. 이러한 스케치는 종종 잘못된 선례로 간주됩니다. Hokusai의 Manga는 현대 만화의 스토리 기반 만화 스타일과는 다른 스케치 모음 (동물, 사람, 사물 등) 인 현대 만화입니다.
그리고 최초의 '만화'가 오늘날 우리가 알고있는 만화보다 예술적 이었다는 것을 고려하면 최초의 애니메이션과 만화는 무엇일까요?
요즘 우리가 알고있는 만화는 어떻게 되었습니까?
3- 다른 형태와 만화를 구별하는 것은 무엇입니까? 만화 스타일인가요? 잡지에 실린 건가요? 답이 무엇을 찾아야할지 알 수 있도록 어디에 선을 그리겠습니까?
- @kuwaly 요즘 우리가 알고 있듯이 만화는 흰색 바탕에 검은 색, 한 페이지에 6-8 개의 상자, 오른쪽에서 왼쪽으로 읽고 일종의 이야기를 전달하는 것으로 간주합니다. 기본적으로 이야기를 전달하는 큰 분할 그림이었던 링크 된 첫 번째 만화와 비교하면
- 우리가 만화라고 생각하는 것은 제 2 차 세계 대전 이후의 만화라고 할 수 있습니다. 전쟁 후 연합군의 점령과 미국의 문화적 영향은 특히 가져온 만화와 TV 및 디즈니 영화의 만화가 그 당시 출판 증가와 함께 큰 영향을 미쳤습니다. 이 기간 동안 전쟁과 군사 미술 및 글쓰기가 심하게 검열되어 예술적 초점이 다른 영역으로 옮겨 다른 메시지를 보냅니다. Astro Boy는 매우 주목할만한 예입니다.
만화의 기원은 12 세기까지 거슬러 올라갑니다. 전쟁 전 만화 잡지 같은 에 신분 닛폰 치 과 재팬 펀치 시도되었지만 그들의 성공은 혼합되어 있었고 다양한 이유로 대부분 성공하지 못했습니다. 오늘날의 만화는 거의 닮지 않았지만, 관습은 텍스트 그림책과 비슷하며 그 시대의 중국 그래픽 아트와 더 동의어입니다.
우리가 현대 만화라고 부르는 미디어는 대부분 전후 일본 경제의 상업주의를 통해 태어났습니다. 서양의 영향, 특히 미국 문화가 큰 역할을했습니다. 모든 것이 어떻게 생겨 났는지는 다양한 요인에 기인하지만 상업주의의 물결은 그것을 전 세계로 전파하는 데 도움이되었습니다.
만화 자체는 역사에서 언어, 정치, 종교, 가족, 경제, 교육에 이르기까지 다양한 사회적 측면을 포괄하는 몰입 형 사회 환경이며, 만화는 일본 사회의 핵심, 선과 악을 반영합니다. 일본인의 삶에 대한 신화, 전통, 신념, 의식, 금기 및 환상이 종이에 드러나 있습니다. 일본 출판 산업의 상업적 확산은 당시의 실제와 환상적인 아이디어를 대량으로 배포 할 수있는 표현 채널을 만들었습니다. 매체로서의 만화는이 때문에 개인적인 수준의 사람들과 가장 관련이 있습니다. 항상 적용 가능한 것은 아니지만 미디어에서 다루는 친밀한 아이디어와 주제는 개인적인 수준에서 많은 사람들과 연결됩니다. 만화는 일본 사회의 축소판을 묘사하는 경향이 있습니다. 문제는 일본인과 사회에만 국한되지 않습니다. 이러한 기쁨, 슬픔, 고난은 공감할 수있는 동료 인간으로서 모두가 공유 할 수 있습니다.
만화는 사람을 다른 사람에게 표현하는 매체입니다. 사람들은 항상 눈을 똑바로 보지 못할 수도 있지만 그렇게 할 때 그들이 만드는 연결은 페이지의 이미지와 단어를 뛰어 넘습니다.
