\ "데스 노트 \"의 가장 큰 문제점
만화의 끝 부분을 꼼꼼히 읽지는 못했지만, 애니메이션 끝 부분에서 많은 부분이 변경되거나 완전히 생략 된 것을 알았습니다.
애니메이션에서 종말이 왜 바뀌 었는지 모르겠습니다. 다소 과격한 차이의 이유는 무엇입니까?
10- 스튜디오와 이야기하지 않고는 대답 할 수 없습니다. 나는 용어가 "예술가의 면허"라고 믿는다.
- 여기에 이러한 유형의 질문에 대한 메타를 만들었습니다.
- 이것은 이해할 수 있으며 아마도 질문을 닫는 것이 낫습니다. 여기에는 벌금이 필요하지 않습니다. / =
- 우리가 어떻게 무엇을 물어봐야하는지 더 잘 배우는 한 괜찮습니다.
- 답변 목록에는 "아티스트 라이센스", "기업 간섭"(!!!), "법적 이유"(예 : 쇼의 평점 유지 또는 라이센스 문제), "중간"(종이에 적용되는 것)이 포함될 수 있습니다. 애니메이션 등으로 양도 할 수 없음), "연속성 고정"(일반적인 합의가 원래 결말이 끔찍한 경우), 기타 몇 가지, 그리고 결국 "우리는 알 수 없습니다." 이 특별한 경우에 나는 단지 "예술적 면허"보다 훨씬 더 "기업 간섭"을 의심하지만, 확실한 증거가 없기 때문에 이것은 대답이 아니라 코멘트로 간다.
댓글에서 몇몇 사람들이 말했듯이 그것은 예술적 라이센스로 보입니다.
먼저 @ Deidara-senpai가 지적한 것처럼 애니메이션이 만화와 다른 몇 가지 일반적인 이유가 있습니다. 그러나 데스 노트, 변경 사항에도 몇 가지 고유 한 특성이있는 것으로 보입니다.
애니메이션 감독 데스 노트 2007 년 11 월 인터뷰에서 Newtype USA. (저는 이것의 온라인 버전에 대한 링크가 없습니다. 두렵습니다.) 그는 왜 그가 창조적 인 결정을 내 렸는지에 대해 약간 이야기합니다. Wikipedia에서 :
감독 아라키 데츠로는 단순히 "도덕이나 정의의 개념에 초점을 맞추는 것"이 아니라 "시리즈를 흥미롭게 만든"측면을 전달하고 싶다고 말했다. 시리즈 주최자 인 Toshiki Inoue는 Araki와 동의하고 애니메이션 각색에서 "원본에서 흥미로운"측면을 강조하는 데 많은 중요성이 있다고 덧붙였습니다.
그들은 애니메이션에서 빛의 존재와 만화에서의 존재와 같은 몇 가지 세부 사항에 대해 계속 이야기하지만 일반적으로 만화를 애니메이션으로 변환하는 방법에 대해서도 이야기합니다.
Inoue는 만화의 줄거리를 애니메이션에 가장 잘 반영하기 위해 "연대기를 약간 조정"하고 에피소드 개봉 후 나타나는 회상을 통합했다고 언급했습니다. 그는 이것이 원하는 긴장감을 드러냈다고 말했다. Araki는 애니메이션에서 시청자가 만화 독자가 할 수있는 방식으로 "페이지를 넘길"수 없기 때문에 애니메이션 직원이 쇼가 세부 사항을 명확히하도록 보장했다고 말했습니다. Inoue는 직원이 모든 세부 사항에 관여하고 싶지 않기 때문에 직원이 강조 할 요소를 선택했다고 덧붙였습니다. 원작 만화의 복잡성 때문에 그는 그 과정을 "확실히 섬세하고 큰 도전"이라고 설명했습니다. Inoue는 평소보다 더 많은 지침과 메모를 대본에 넣었다고 인정했습니다. Araki는 다른 사소한 세부 사항의 중요성 때문에 메모가 시리즈 개발에 중요하다고 덧붙였습니다.
보시다시피 시리즈의 감독과 주최자는 애니메이션에 약간 다른 느낌이 필요하다는 데 동의하는 것 같아 예술적 라이센스를 취득했습니다. 불행히도, 그들은 특정 변경 사항 (Light의 자체 특성 제외)에 대해 자세히 설명하지 않으며 특히 결말에 대해서는 설명하지 않습니다. 나는 그들이 일반적으로 애니메이션에서 찾고 있던 느낌을 얻기 위해 그것이 변경되었다고 추측 할 수 있습니다.
